传统手工艺大师、高级非遗陶瓷技艺传承人---王武

   传统手工艺大师
   高级工艺美术师
   非遗（陶瓷）技艺传承人人才

全球膳国际贸易和文化交流大使

新锐匠心艺术家

人物简介

王武，男，中国籍，1971年出生于浙江省龙泉市，为制瓷世家传人。2015年创办“亲韵”青瓷品牌，进行龙泉青瓷设计及推广。翌年创办个人青瓷品牌“王武青瓷”， 提倡「中国式雅致瓷生活」的概念宣扬，其作品风格在继承传统工艺的基础上结合个人制瓷理念，作品造型典雅大气、釉层丰厚、质感细腻滋润如玉，线条干练，强调细节雕饰效果，尤为注重创作灵感与制瓷感悟融合于简练而明快的现代鉴赏朝向，使创作的青瓷作品在继承了前人古朴凝重的风格基础上向隽永精巧的现代艺术延伸。  

创作理念

于匠人而言，赋予掌中所做器物外形，不难；但若要将器物倾注于灵魂，让它有血有肉，有表及里，则必须要考验每一位匠人的技艺与德性。「中国式雅致瓷生活」是对「乡土中国」的一种历史追忆，是对农耕时代田园牧歌生活的一种精神向往，是对抱朴守真心灵生活的一种崇尚回归。王武的每一件作品当中，都隐约透露着一种乡愁，不仅仅只是形体上的塑造，更多的是匠人对于苍茫天地的敬畏，对古国文化的憧憬向往，手中捏制是苍茫厚实的泥坯，匠人的艺，国人的意，均化为心中的念，掌中的瓷，玉喻以君子之德，瓷容于匠心之作，以瓷度心，生活本该如瓷。

作品赏析

《华夏礼器·中华鼎》

于华夏民族而言，鼎，历来被尊为礼器之首，夏朝、商朝、周朝三代均奉其为标志国家政权的传国之宝。此一件《华夏礼器·中华鼎》，釉色似玉胜玉，晶莹、纯正、饱满，四足昂立，四方鼎沿平整划一，取鼎镇神州，四方来贺之意；鼎侧挂双龙提耳，作为骄龙盘踞之态，哥窑裂纹铁画银钩布满鼎身各处，如笔走龙蛇之状，与天青之色相辅相成，似若游龙盘踞翻腾与苍穹之中，不失雍容华贵之量。纵观此器全貌，釉厚纯正，大气饱满，一股古朴德韵扑面而来，将华夏重器的苍劲根骨体现的淋漓尽致，釉显养气之功，形展止戈之愿，华夏礼器文化与瓷文化合二为一，端是尊雅不凡。

守古而不泥古，凡鼎之内外所至，毕一生之功，成一匠，铸一器，天地人和，贯通为瓷，这便是「华夏礼器·中华鼎」。

王武品牌以瓷铸鼎，以哥窑瓷器的本性概括五千年文化的沉淀，铁线书写一个个时代的界线 ，裂片阐述朝代的变迁以瓷之灵韵融鼎之古朴。

王武如是说到，如何泥化万物，以瓷铸鼎，应先对鼎有一个匠人心中认识，这便是制器的根源之所在，“鼎的大小轻重在于德而不在于鼎本身，自古以来拥鼎之人便是上天所赐福之人。”这就是王武对于鼎的一份匠心，这也是以瓷铸鼎的契机来由。

《古韵茶器·绿水青山》

绿水青山关系到对生命 生态的可持续发展，只有绿水青山才可以带来金山银山，是可持续发展的必要和根本的条件，而金山银山买不到绿水青山，即使弥补，也悔之晚矣，只有绿水青山常在，金山银山才会长存。而王武品牌基于此为根本，创作了一套青山绿水茶具，小以瓷确保健康，大呼吁保护好生存的大环境。这也是王武品牌所提倡的健康品质的根本所在。

 
《古韵茶器·红袖添香》

这套茶具继承于古法，又大胆创新，赋予其新的高度茶具。红胎若隐

若现如美人微醉兴致所起青灯下翩翩起舞。釉色在灯影飘动中如美人一瞥一笑，光影变化，亦如伊人袖口随舞飘扬变幻，线如琴弦，如线香一个个音符流转，一股清香时隐时现红胎青釉入骨色，如含苞初开的莲花，又如微醉娇羞的伴读女。青釉如青灯古佛的光影背景，红胎亦如伴读女累了在书桌上熟睡的迷人之态，而裂片组成的丝线更是回味悠长，更是述说着龙泉青瓷的历史和底蕴。

《古韵茶器·宋代黑胎》

代黑胎（铁胎）青瓷，具有“乌金口，黑铁足，身裹白玉”现象，并十有八九可能就是当时的官窑器，一件黑胎龙泉青瓷同时具备以上三种特征，通常就可判定他为上品，也就是民间流传的“乌金口，黑铁足，身裹白玉为上品”之说。王武品牌仿宋官窑属于猪油冻系列产品，据传，古代烧制青瓷猪油冻系列产品，需干柴十万斤并猪油一车，方可烧成，所以弥足珍贵。暂且不论它的真假，可见烧制难度大，成本高，瓷器珍贵程度等到了完全的肯定。

《追溯·八角弦纹盆口瓶》

王武品牌仿宋官窑“八角弦纹盆口瓶”：此官窑瓷器素面朝天，既无华美的雕饰，又无艳彩涂绘，纯粹以素雅、深邃的釉面及朴茂、端庄的器型，又或是使用凹凸直棱和弦纹为饰引人入胜。釉面纹片粼粼，愈显高洁古雅。釉色以粉青为主。釉面开片本因釉与胎的收缩率不一致，冷却时形成一种釉裂胎不裂的现象，古代工匠巧妙地利用错落有致的开片，顺其自然，形成一种妙趣天成的装饰釉面。

《古韵茶器·春满天地》

取一把泥土，在炉中成就天地之器。外黄内碧是釉土的合一 泥土与青莲的气息。悠悠千古，传下绝艺，“彩陶 ”、“绳印 ”、“色釉”、“青花 ”、“跳刀”、各具其一。跳刀入骨，留下痕迹。优美旋律是，人 、刀、泥、的归一。器之方成、是春的主体。与水相融，与火同聚，如春风、似春雨。刀与泥的相戏，人与刀的相依，艺与瓷的相遇。是色彩、是痕迹、是百花开放的春季。带着春的气息、

是一场心与手的洗礼。是王武的思绪与瓷器的合一，是一处春色满园的天地。品牌立足，与君偶遇 ，盼望相惜，君悦缘起。

《古韵茶器·水墨江南》

龙泉黑胎青瓷是宋代的官窑， 黑胎青瓷是青瓷中的一个类别它的胎呈灰色或黑色，色泽如铁也有人称为铁胎青瓷。在1300度的还原焰下自然流淌变成多色纹色，过渡色这种美跟国画有异曲同工、之妙叫水墨渲染之美。是上天的妙笔！整体效果如暮色夕阳！线条曲折回转，釉色浓淡收放自如，灵韵波动，简约而不简单，光线变动裂片变动，它是有生命的，是智慧的结晶，又是与时间空间沟通的圣器，瓷器本身愈久弥香，是传世之佳品，铁胎浓淡浓淡过度色带你走入水墨江南龙泉，领略诗画江南，带你遨游在历史星空，聆听自然之声。

《古韵茶器·腻孕青莲》

出于泥，染于泥，融于泥，但是是从泥土中汲取营养，以养清廉之志，以坚决在大环境下做好保护好青山绿水，绿水青山就是金山银山的信念，要学这瓷具一般凤凰盘涅 浴火重生 治理好环境污染，让生态得以养息，让山川河流得以换新颜，求得一绿水青山一蓝天，并清廉于世，吐哺于老百姓的难点、困点，不忘初心和使命，为人民服务，于世风，于世人，于生态，于个人，都期望在当下的环境下都能泥孕青莲，为祖国大兴起航新时代的开创贡献出一份力量。

《追溯·太平有象》

罐顶犹如一头小象嬉戏在水边，激起阵阵涟漪，象者取其谐音是吉祥的祥。伸手拿其罐盖，如在天地之中捏住祥印一般，取物放物之间如拿起祥章盖上吉祥的印一般。罐口边有两条跳跃的鱼儿，坛口开处，如鱼跃龙门的姿态，寓意所盛之物鱼跃龙门，祥章盖印，化为神龙，龙者历来是吉祥的象征，取物者犹如召唤神龙，带来守护和相助，罐体似坛子，坛者潭也，这个坛子形的罐子既为龙潭，有腹有乾坤之意，此罐静不失雅观，动韵味天成，观而把玩，悟其精妙，必然如有仙人一指，觅得福禄寿喜，人生无忧。

《追溯·喜象升平》

青翠滋润、莹润如玉，温润泽和，富于韵味属于典型的龙泉梅子青系列产品，圆通的瓶身结合可爱的小象造型，构思来源于太平有象的启发，由于小象方便拿捏取物，故瓶身在下，小象在上，这是区别于太平有象的地方，如一只小象攀到了瓶顶，喜象登瓶，瓶音同平，太平，太平也是大瓶的意思，喜象登瓶，很形象，直白的表达了整件瓷器的造型，喜象登瓶，喜象登平，喜象升平，又回归到了太平有象的美好寓意天下太平、五谷丰登因为是储存罐，瓶为了载物，象寓意有德也合了易经里的一句话，地势坤，君子以厚德载物取寓意为天地中求吉祥。“太平有象天人识，南陌东阡捣麦香”，后人因陆游的这首诗，制作了太平有象，而王武品牌由太平象结合储存罐的特性而制作了喜象升平，祝有缘人坤中求祥，吉祥安康。

《追溯·天池》

取一块碧玉制成茶洗，让茶艺多一分诗情画意。瀑布下的清泉是釉色的汇聚，拥有雨过天晴的惬意。茶艺是茶在水中的旋律，是心灵

的洗涤。洗茶，洗具，因此有了茶洗。茶洗是洗去风尘的器具，是茶具洗去红尘气息的皈依，一盏一杯有了清洗清雅如一，王武品牌的此款茶洗传承瓷的工艺，给环保助力，让健康多了依据，温润如玉是品质生活的主旋律，一物一器领略碧水蓝天的魅力。

《追溯·珍珠双耳瓶》

珍珠双耳瓶，由名而知，双耳，瓶身如琳琅满目的珍珠点缀，又有如苍穹天际上高高悬挂的那条银河，点点繁星，争奇斗艳。整体造型精致，线条流畅，如同王公贵族手中的把玩之器，历经岁月洗礼而依旧熠熠生辉。双耳关于瓶身两侧，凭添一缕风韵，在哥窑铁线笔走龙蛇的蜿蜒曲线之下，看似杂乱无章却自有一番风采，曾经束之高阁的珍贵礼器，经过匠人的精心铸就，走出博古藏物之地，飞入平常百姓家中。

《追溯·美人醉》

    一句苏轼《题西林壁》中的“横看成岭侧成峰”完美的诠释了此件器物的线条之优美，底蕴之磅礴。器名美人醉，窈窕婀娜的曲线一眼尽收眼底，苍翠欲滴的梅子青釉色，犹如女子犹抱琵琶半遮面的娇羞神态；瓶身的设计却又似二八年华的佳人，一举手，一投足，低身呢喃着青春的韵味，女人之美，闭月的貂蝉,羞花的杨贵妃,沉鱼的西施,落雁的昭君,四大美女几乎人人皆知,流芳百世。而瓷器的美，釉层丰润，釉色青碧，光泽柔和，晶莹滋润，胜似翡翠，一句“美人如瓷”却胜过于更多的赞美。

《追溯·玉壶春》

    “满园春色关不住，一枝红杏出墙来”，写的是春满人间的天地之景，在看过这件《玉壶春》作品之前，谁又能得知袅袅春色尽在一壶而装的情景？上窄下宽的瓶身，寓意着天地交融，釉色晶莹如玉，胜似翡翠，器物本身的曲线婀娜，如同如诗如画的春色和壮丽多姿的山川，使人感到舒畅，生气勃勃，作为家居摆件，执一束小花，置一枝青藤，由此，满家尽是春到来。

《追溯·传世哥窑茶器》

传世哥窑瓷器主要收藏在北京故宫博物院、台北故宫博物院、上海博物馆、国外一些大型博物馆及少数收藏家手中，存量极小，以至哥窑破损残片也被视为珍稀之物，完整器更是寥寥无几。历经几载寒暑交替，在不懈努力下终将这传世的珍器重现世人面前。金丝铁线纹路气势磅礴，猪油冻釉色如羊脂美玉一般，二者结合，便如火星撞击了地球一般，看似无绪，却自有章法。八者形式大同小异，却又自然傲立，三五知己于瓷里茶间慢下来，感悟人生的沉浮；小桥流水，丝竹于耳，亭前听昆曲，雪中泛太湖，啸聚同好，雅致如瓷，馥郁如茶，瓷茶里下的慰藉。

人物评价

匠人王武就以新思维的模式构筑「王武品牌」青瓷的互联网推广之路，与其他青瓷匠人不同的是，王武的作品，从设计上引经据典，从塑造上独辟蹊径，既有传统龙泉青瓷的温润如玉，也有时代美学的张弛有度，而在品牌的培育，王武也属于最早一批拓荒者，在从事电商销售的2015年开始至今，年销售额达1500万元，电商成交额于龙泉名列前茅。

青瓷，这是一门古老的艺术语言，静下心来和泥土交流感知，是手指与泥土的互动，这种真实的触感让人觉得莫名的踏实，喜欢手作之器王武，在2019年开始创作作品《中华礼器·中华鼎》，从拉坯塑形伊始，过程就开始困难重重，鼎的器型采用了司母戊大方鼎的四足造型，舍弃传统三足鼎的外观，在平衡度与器型成形率上都远超以往，鼎的外形线条错落复杂，不同于传统龙泉青瓷瓶型、罐型等制式外观，其中本身的塑形难度就远高于常物，在刚开始的烧制中，成品出窑后多为开裂、垮坯、凹凸不平、滴釉残釉等问题，历经700多个昼夜，终于成器， 因而有“烧瓷难，铸鼎更难，用的是无根的泥水，铸得却是根骨的国器”的铸鼎评价。

有人曾经提到，从事电商的商业模式与手作瓷器的匠人生活，是否会有本质上的矛盾冲突，而王武则完美的平衡了这一问题。在白天，他是一位驰骋于互联网沙场的电商人士，于虚拟数据之中运筹帷幄；而在夜幕下，褪去一身铅华，一盏黄灯下满手泥泞的挥洒手作的温度。

有人曾经提到，从事电商的商业模式与手作瓷器的匠人生活，是否会有本质上的矛盾冲突，而王武则完美的平衡了这一问题。在白天，他是一位驰骋于互联网沙场的电商人士，于虚拟数据之中运筹帷幄；而在夜幕下，褪去一身铅华，一盏黄灯下满手泥泞的挥洒手作的温度。